(four)est

(four)est

an art collaboration with Nature by Robert Wallace

April 4, 2018 – April 4, 2022

Kyoto: Kuta | Keihoku | Kameoka | Miyama

Preview

Sunday, March 25, 2018 12:00 – 18:00

be-kyoto gallery

I have long been inspired and influenced by the unsolicited and involuntary art collaborations between Mother Nature and Man.  A concrete wall or corrugated steel siding stained by rain and wind and sun and time.  Without a brush or pigment or any artist tool whatsoever Nature creates incredible pictures from and upon the most mundane man-made objects.

I can’t say what first drew me to these “found paintings”.  Perhaps it was the absolute randomness of the design, the sort of wabi-sabi essence, completely free of intent.  Maybe it was the furtive and clever subversion of man’s vainglorious and stupid constructions.  Maybe it was a secret joy, the pleasure I got from discovering such pictures in my day-to-day travels that few others would notice or be interested in.

For years I have aspired to emulate these beautiful, natural artworks that have evolved over decades, sometimes centuries.  It is futile and consequently humbling.

So after some 25 years of painting I decided to collaborate directly with Nature.  I would paint some pictures and then pass them on to Her to do what She does without direction or influence from me.  The (four)est project was born.

I have painted four pictures.  They loosely represent the four seasons (winter, spring, summer and fall), the four points of the compass (north, south, east and west) and the four elements (fire, water, air and earth).  These are the forces that act upon and shape both the natural and manmade world.  These paintings will be left in the forests of Kuta, Keihoku, Kameoka and Miyama in northern Kyoto for four years.  Each season I will venture into the forest and document the changes.  In the spring of 2022 the pictures will be repatriated to civilization and an exhibition will be held.

My motivation for this project is in part a fervent belief that the most beautiful art made by the most talented artists is always somehow inferior to the creations of Nature.  The real beauty of the world is often just beyond our doorstep.

私は大自然と人間界との間で唐突的に生まれうるアートコラボレーションに感銘を受け続けて来ました。コンクリートの壁、雨によって色をつけられて行くトタン板、風や日光そして歳月。自然はアーティストが絵を描く為に必要とする絵の具やブラシなどを使わずして、ありふれた物を信じられないほど美しい姿に変えてしまう力があります。

きっとどこか侘び寂びの意に通ずるように、無の中に見いだされる清澄・閑寂、またそこから生まれるデザインや意図がピュアな形状であればあるほど私の興味が惹かれて行くように思います。10年、時には100年もの時間を掛けて生み出される大自然の芸術品、またはその過程に大変な憧れを抱いてきました。また、そのように絵を描きたいと長年思い続けてきました。もちろん、それは到底無理な願いなのですが。

しかし、25年以上ものあいだ絵を描いて来た今、遂に今回のプロジェクトで自然界と直接にコラボレーションをする事を決めました。私がこのプロジェクトのために描いた4つの作品をそのまま自然界へ解き放ち、その後は自然界が私の作品を最終点へ導くというバトンタッチ形式のコラボレーションです。これが今回のプロジェクト (four)est。

私がこのプロジェクトの為に既に用意した4つの作品には、四季（春夏秋冬）、四方（東西南北）、四元素（火、空気、水、土）が含まれています。これらの4つの作品を京都府下に属する4箇所（久多、京北、亀岡、美山）の山林の中に4年間放置します。各シーズン毎にその変化を記録し、2022年の春にはその4つの作品を持ち帰り、作品の展示に加え4年間で起こった変化や過程の工程なども含めたエキシビションを開催したいと思っています。

どれだけ優れた才能のアーティストが素晴らしい作品を作ったとしても、人工の美は自然の美に劣る、と言う確信がこのプロジェクトの動機になっています。自然の中に見られる真の美しさは我々の身近な所にもたくさんあります。玄関のドアを開ければきっとそこに自然の美を見ることができるでしょう。

January 2018 (Kyoto)